A dança contemporânea não se define em técnicas ou movimentos específicos, pois a bailarina ganha autonomia para construir suas próprias coreografias a partir de métodos e procedimentos de pesquisa como: Improvisação, Contato Improvisação, Método Laban, entre outros. Esses métodos trazem instrumentos para que a bailarina crie suas composições a partir de temas relacionados a questões políticas, sociais, culturais, autobiográficas, comportamentais, cotidianas como também a fisiologia e anatomia do corpo.
Jean George Noverre, um grande pioneiro da dança contemporânea, diz que é necessário a transgressão das regras, será preciso transgredi-las e delas se afastar constantemente, opondo-se sempre que deixarem de seguir exatamente os movimentos da alma, que não se limitam necessariamente a um número determinado de gestos, isto é, não perder um determinado ponto, deixar o corpo fluir sem limites de acordo com os movimentos, não apenas executá-los e sim senti-los.
A dança contemporânea muda nossa relação com o corpo e com a vida. Até quem não quer virar bailarino pode investir na prática como uma forma de autodescoberta
